五一假日，向来是音乐节和乐迷的狂欢阵地。与从前“全员音乐人”的阵型比较，本年的五一舞台上，“跨界”成为一股不容忽视的潮流。赵露思、张晚意、罗云熙、丁禹兮、任嘉伦等流量艺人们连续官宣，表明将在不同的音乐节上一展风采。从乐迷的“精力乌托邦”到粉丝的“流量竞技场”，音乐节变味了吗？乐迷认可吗？
“跨界扮演”热潮渐起
近几年来，音乐节的扮演阵型一向处在动态改变中。“2019年左右，音乐节很朴实，风格也适当明显，扮演阵型首要以乐队和音乐人为主。”资深乐迷“范范”告知记者。据职业调查数据，2023年头部音乐节的非音乐类艺人占比已打破30%。本来以摇滚为主的音乐节上，开端呈现偶像男团、流量歌手，乃至连相声艺人都曾“分过一杯羹”。
时刻来到本年，音乐节扮演阵型再次阅历“大换血”。除了偶像男团、流量歌手，一些流量艺人参加音乐节的份额也在逐步上升。许多资深乐迷称“这让旧日以共同风格构筑精力乌托邦的音乐节，做的越来越像‘艺人拼盘’的演唱会了。”
从过往演艺阅历来看，这些被约请登上音乐节舞台的艺人们，并非朴实的“音乐小白”。罗云熙、任嘉伦早年都有唱跳练习的经历，前者曾以男人组合出道，发布过三张专辑并举行过个人演唱会，后者也发布过个人单曲和专辑；张新成结业于中心戏剧学院音乐剧专业，演唱过的影视剧主题曲有七八首；赵露思、丁禹兮屡次为主演的剧集演唱OST，部分抢手著作在音乐渠道的收藏量则超过了7位数。
不过，与专业棚内录音比较，野外全开麦音乐节关于艺人的演唱功力要求更为苛刻。乐迷“小左”对此表明忧虑，“他们真的能唱好吗？作为乐迷还是以音乐节的体会感为主，期望能听到真实有实力、全开麦的现场，许多音乐节初次露脸的艺人是第一次扮演，没有原创著作也没有专业练习，很难让人信任能带来‘稳’的扮演。”早在2014年，草莓音乐节就曾约请张曼玉以摇滚歌手的身份登上主舞台，可是现场的音准、节奏都略显“马虎”。后来，在一次真人秀节目中，张曼玉坦言，自己的简直有一年的时刻“不好意思出来见人”，“我没有过太大的冲击，但那次是一个真实的冲击。”
音乐节的中心魅力在于集体共识，但当粉丝为偶像尖叫、乐迷为音乐呼吁时，两种集体的抵触或许让现场沦为“文明孤岛”。“范范”直言，“听的或许是同一首歌，却似乎活在两个平行国际。”
性价比下的“双向奔赴”
当流量艺人逐步占有音乐节海报“C位”，这场革新看似偶尔，实则折射出职业生态的深层变迁。
比起2023年的井喷式增加，现在的音乐节商场无疑是降温了。据我国扮演职业协会和灯塔专业版发布的陈述，2024年全年国内首要音乐节IP数量为71个，同比2023年下降40.5%。到本年，更让人有“降温”实感的是频频呈现的音乐节撤销公告。3月至今，长江采石矶·森林绿地音乐节、请来窦靖童和杨千嬅的北京2025无限音乐节等先后宣告撤销。
商场降温倒逼主办方寻求破局。独立乐队因高频曝光导致观众审美疲劳，而流量艺人的粉丝消吃力远超一般乐迷，不肯泄漏名字的主办方告知记者：“十个音乐节里能有两个挣钱就偷笑了，流量是活下去的筹码。”
关于艺人而言，跨界扮演同样是一场性价比极高的出资。本年2月的厦门草莓音乐节上，陈昊宇在大风中飒爽开唱《野子》，被粉丝赞为“被风眷顾的女神”，短视频渠道上多个“直拍”论题播放量超700万。这一波宣扬扩大了艺人以外的身份，为其打开了更多或许性。从实际层面考虑，当越来越多音乐节下沉到三四线城市，渴求以音乐节促进文旅职业开展的城市、期望尽或许提高票房的主办方以及力求带动产品销售的品牌赞助商，也会不谋而合地想要拥抱规划更大的非专业观众集体。
需跨过“玩票”门槛
流量艺人的涌入虽时间短提振票房，却或许透支音乐节的长时间价值。跟着网红和流量明星的参加，粉丝们为了近距离与偶像互动，掀起了“卷前排”“夜排”的习尚，有的粉丝乃至清晨三四点就去排队，只为抢到前排方位。为了支撑偶像，粉丝们挂大旗、举灯牌，本来轻松高兴的音乐节气氛变得“一触即发”。
“底子抢不到票，现场满是粉丝抢前排。”乐迷“岳岳”无法说道，她表明流量明星的参加会直接影响自己对音乐节的参加志愿。乐迷“为光”深有同感，“我对这些明星无感，但他们确实让现场排队更难了”，她坦言除非主办方进行分区，否则“会影响观看体会”。
更让乐迷们感到无法的是，跟着大咖音乐人、网红和流量明星的加盟，音乐节的票价也水涨船高。2019年大都音乐节的票价在两三百元，现在遍及涨了一倍不止，有的乃至打破千元大关。这使得许多一般乐迷望而生畏。
乐迷“小左”说：“阵型中呈现很多影视艺人会影响我对音乐节的挑选。一些音乐节艺人扎堆，作为更期望听到原创乐队的乐迷，我或许就不会挑选这样的阵型，同样是购票我更期望看到一些实力强的乐队或歌手的扮演，这样性价比会更高。‘术业有专攻’，艺人专心于自己的范畴比较好。”
音乐节不是镀金场，而是试金石，跨界需以实力服众。或许，音乐节的生命力不在于能请到多少顶流，而在于能否让不同集体找到共识。唯有在商业与艺术、流量与朴实之间找到动态平衡，音乐节才能从“艺人拼盘”回归“音乐本位”，成为衔接群众与艺术的桥梁。正如某位音乐节主办人所说：“当流量衰退，乐迷还能回来吗？请把音乐节还给真实爱听乐队的人。
齐鲁晚报·齐鲁壹点 刘宗智
小米AI渐遍及 小爱同学累计激活设备破千万
这个叙述芳华爱情的故事并不杂乱。该剧由赵露思、陈哲远、马伯骞等人主演，剧中女主角桑稚由于机缘巧合，认识了哥哥的室友段嘉许，对他产生了一段埋藏在心中的暗恋，此时对方却仅仅把她当作妹妹来看待。当段嘉许结业脱离这座城市时，两人也由于间隔和误解联系互相疏远。但当桑稚考上大学来到段嘉许的城市后，重逢的两人也更好地了解到互相，终究翻高兴结，桑稚完毕暗恋，两人成功走到一同。
多多少少，芳华爱情剧中总逃不过“暗恋”的戏份，一般来说，暗恋仅仅男女主角爱情之路进程的起点，免不了被片面解读或许一笔带过，成为正式爱情的一段导语。要将暗恋作为故事的中心，少不了对情感进行更细节的体会与把控，以及对类型进行打破的勇气和决计，而这也正体现了优酷“宠爱剧场”的中心实力。
在今天举行的“酷爱一夏”《悄悄藏不住》优酷碰头会上，优酷COO刘燕红泄漏，奈飞现已买下了《悄悄藏不住》海外版权，该剧即将在全球190多个国家和地区上线。“唤醒一致、传递夸姣，是长视频的价值地点。咱们很快乐参加到这场隆重的芳华一致之中，并且把关于芳华的我国故事面向全球。”刘燕红表明。
爱情类型新测验
爱情错综复杂，爱情中的男男女女总有说不完的话和屡不清的杂乱联系，这也给爱情片供给了生气勃勃。不论是甜甜蜜蜜仍是撕心裂肺，哪怕平平淡淡相濡以沫，总能找到对应的观众集体。但为什么这次《悄悄藏不住》，要将镜头爱情产生之前的暗恋情愫？
该剧总制片人张君波表明，她在看小说时，就由于作者细腻而不悬浮的笔触，获得了激烈的一致和代入感，“许多细节描绘女生对一个人心动和暗恋时，那种患得患失的感觉（很实在）。（她）由于怕被发现，以至于说一些好心的谎话去掩盖一些行为，写的特别实在。所以在《悄悄藏不住》连载期间就立马决议拿下版权。我认为故事内核中的共情，抓到了人道的一致点。”
该剧导演李青蓉也表明，一开端便是被小说中暗恋的部分所招引，所以在改编中将要点放在此处，反倒是对两人在一同后的故事进行了减缩。这个暗恋故事中的情感“纯真而朴实”，对她招引力很大，“每个女生心中都有少女心，我很想把少女的心思传递出来”。
不过，将“暗恋”设为主线，对李青蓉是一个从未测验过的应战。她曾多次执导闻名爱情剧集，比方《亲爱的，酷爱的》《我的反派男友》等，但从未有过将一个很长篇幅都以暗恋为主的故事搬上荧屏的阅历。
怎么将一个充满了个人心里独白与思想斗争的爱情小说改编成一个能够用视听言语跟观众对话的剧集？她找到了一些从细节和气氛下手的办法，并将不少重担也交给了艺人。李青蓉表明，“经过一些气氛规划和细节规划，还有艺人的扮演，咱们测验让观众能够去感同身受。比方用大特写去体现桑稚纤细的情感沟通和表情改变，还有赵露思在扮演方向上精准的心境上的表达，她能够表演桑稚心里的动态，这是改编里花比较多心思去处理的部分。由于假如没有处理好或许表达不到位，观众就会觉得跟之前看过的一般的套路爱情剧差不多。我不喜爱逼迫观众来承受观念，期望把怎样感触这件事交给观众，让他们自己带入以往的爱情阅历去细细品味。”
片中的细节设置有许多，比方段嘉许送给桑稚狐狸娃娃、牛奶瓶，仍是从夹娃娃机里夹到的白色小熊等。为了让观众满足，李青蓉与团队在寻觅每一个道具时都花了十足的精力，“当导演便是这样，有时分我会把自己带入到桑稚，假如有一个我喜爱的人送礼物给我，那个礼物要长什么姿态我才会收藏，并且每天都拿出来看？或许我是带入了自己的少女心做出的挑选。并且白色小熊是我跟露思在一大堆娃娃中凭直觉挑选的。我很高兴这些娃娃在后面的剧中被赋予了更多的情感，变成情感推动上的重要道具。”
在这些体现之下，故事的内核所体现的，其实是“暗恋”这件事所带给桑稚的一种向上的精力影响。她的暗恋，并不代表就会损失自我、强行要跟对方直接在一同，而是经过她老练的自我认知，暗恋反倒成为鼓励自己活跃面临日子、提高自我的勇气。
桑稚此前成果优异，当她与段嘉许相识后，更期望自己能变得更好，像段嘉许相同老练优异，尽力让自己成为“更好的自己”。在李青蓉看来，这种活跃的“暗恋”能够帮助人找到生长的方向，“表面上，桑稚或许是为了爱情而尽力学习，但正是由于有了一个具象的方针，她能够为了完结愿望而尽力。等她完结愿望、找到自我、乃至能够平视、维护他了之后，再接近对方。”
而在这个完结愿望、找到自我的过程中，桑稚与段嘉许也能以朴实的联系进行互动，乃至有不少情感的累积，正是在互相共处的点滴中逐渐建立起来。在李青蓉眼中，“假如回到日常日子中，周围有一个人这么简略朴实地陪在你身边，你是很简单被感动的。喜爱和爱便是在很小的细节里一点一滴累积出萌发的，而不是先有了什么样的爱情再去支付。这也是这个故事跟一般的爱情故事不相同的当地，很美、很温暖、很浪漫。我不觉得只要谈爱情的行为才是浪漫，人跟人之间，在天时地利人和的时分无条件地给予关爱，在我的国际里就叫浪漫。”
再加上主创将小说里本来高冷的桑稚的哥哥桑延，改编成剧集里由马伯骞扮演的“逗逼”毒舌哥哥，兄妹之间的互动实在生动，让整部剧集在复原日子的轻松气氛中，还带上不少轻喜剧的诙谐感。这样日常且温暖、诙谐的全体基调，不只扩展了受众，对观众来说观看门槛也进一步下降。
宠爱剧场令夏天更甜
在5月20日发布“宠爱剧场”片单，现已成为优酷近年来的传统，此前就曾推出过《冰糖炖雪梨》《沉香如屑》《点着我，温暖你》《长月烬明》等闻名剧集。在本年的片单中，除了《悄悄藏不住》之外，还有《安泰传》《猜猜我是谁》等带有仙侠、悬疑等不同元素的共12部精品剧集。
从2020年开端，优酷剧场化运营的战略便取得了显着的成效。优酷数据显现，受优质内容带动，2023年1月至5月，宠爱剧场用户规划同比添加14%，用户人均观看时长同比添加30%。
用户粘性的添加，少不了优质内容的供给。对“宠爱剧场”来说，要在爱情这一较为广泛的类型中做出不同，需要对不同的情感类型进行愈加细致和准确的洞悉，并找到与爱情能够匹配的许多其他类型进行交融，给观众带来新鲜感。
怎么打出新鲜感？首先是为不同体裁找到适宜主创。《悄悄藏不住》总制片人张君波就表明，正是由于原著小说的心思描绘细腻丰厚，才决议找一名女人导演进行执导，“女导演更简单get到暗恋的心境、暗恋过程中的细节，更懂女孩子爱情中的气氛感”，这才确认由李青蓉执导。编剧欧思嘉相同是一名对细节和气氛捕捉地很细腻的创造者。
挑选主演时也相同如此。张君波在看小说时，就将桑稚带入成赵露思，“从头到尾我都觉得赵露思是最适宜的，也没有跟其他女艺人谈过”。陈哲远曩昔尽管大多是扮演少年感的弟弟类人物，但在体现段嘉许的破碎感和灰色的那一面时也十分成功，“从阳光大男孩到安静下来的破碎感，他找的感觉是很准的”。
新鲜感的另一个要点，便是勇于打破惯例。比方在《悄悄藏不住》中，当桑稚认为段嘉许现已有女友之后，桑稚跟他进行了一段可谓“极限拉扯”的露台表白情节。光在剧本上，这一段戏就有整整三页纸，拍出来之后足足有20多分钟。这是十分重要的一场戏，是两人多年来心境叠加后的一次迸发，互相总算挑明晰情感联系。但在视听处理上，用20多分钟的满是对话的单场戏进行展示，稍有问题便会堕入磨蹭和重复，让观众失焦。好在编剧和导演的细节处理到位，赵露思与陈哲远两位艺人也用准确的表达，将暗示、打听、率直等逐渐进阶的感觉很好地完结出来，让单场对话戏也经过明晰的节奏格外抓人。
对优酷来说，一个长时间安稳的内容剧场，十分有利于其在日趋激烈的国内流媒体视频渠道大战中展示特征。尤其是在国内，这一类型几乎是年青观众的“刚需”。“宠爱剧场”将不同类型的爱情故事集结于此，便确定了这一块内容用户，用户规划和人均观看时长的添加，都意味着该剧场著作的内容质量与口碑得到了观众的认可。
本年暑期档已进入鏖战状况，《悄悄藏不住》之所以能打造出“现偶天花板”，对内容审美、用户心境及价值观的认知缺一不可，而播出作用刚好印证了艺人适配性准则，“全部为了给观众带来惊喜，是咱们创造的一致。”优酷制片人周照中表明。